【访谈】2020-04-28 週刊ザテレビジョン 2020年5/8·5/15·5/22合併号 No.19
图源 / 米川
翻译 / 小夏
校对 / 纯子、米川
期待已久的首张专辑发行！
milet
自19年3月主流出道以来，milet公布了数首与电视剧、动画的合作曲，而她的首张专辑『eyes』将在5月27日发行。她根据乐曲不同，与多名音乐人共同制作歌曲，包括在海外也十分人气的摇滚乐队ONE OK ROCK的吉他手Toru在内，他们用当今世界流行的"共同创作"方式，创作了18首优质的音乐，尽收于这张专辑中。
"每首歌都邀请了不同音乐人参加，我不断地通过旋律和话语，来传达自己的喜好，希望能在创作中使彼此想做的事情契合。所以，即使不同歌曲的制作人不同，他们也都能理解我喜欢的东西，并将其反映到音乐中，所以我认为这张专辑既有变化又有统一感。在写歌过程中，很难向制作人传达我对歌曲的想象，这点也经常令我困扰（笑）。但他们总是很照顾我，真的帮了我大忙。"
由于她在加拿大生活了很长时间，以前便都用英文写歌词，根据曲子的不同会将部分歌词替换为日语，但在日本出道以后，她开始向用日语写歌词的方式转变。
"浮现出来的景色也一下子变化了。因此孕育出的音乐也有所变化，大部分是英文歌词的歌中日语的发音和只有日语的歌中的发音不同。在构想旋律的同时，作为背景音的和声也会浮现在脑海里，所以我就一边思考整体的交叠方式，一边创作。"
既能感受到日本侘寂［指一种以接受短暂和不完美为核心的日式美学］的风格，又能感受到欧美音乐的风格，她拥有一副带有绝妙平衡感的、不带有国籍指向的嗓音。英文和日语交织在一起的歌词，可以书写出细腻的心理起伏。用沙哑的嗓音来协调旋律，关注这点的中性化歌声也与歌词相结合，完全令她的歌摆脱了世代与国籍的约束，颇具普遍性。
"用树来比喻的话，我唱的只是树干的部分，树枝的部分就希望能由听众自由想象。无论结成的果实如何，无论树叶是什么形状、什么颜色。‘这个作品是我自己的东西呀’，能让人这么想的歌和电影，才是会让我们想留在身边的作品。我想创造出有空隙供我和大家自由出入的作品。而因为树干是相同，因此不管是什么歌，我唱的东西都相似呢。传递出的景色则跟随音轨的色调与音色渐渐改变，这点是歌曲的有趣之处。最近不安和孤独经常成为树干（笑）。常常能感觉不安和孤独，也没那么自信。不过只能感受到这些的话，人就仿佛变成行尸走肉了，因此歌唱也有为了鼓励自己而的成分。歌曲是同伴（笑）。我认为无论什么状况都无法否定这点。但我也深知过得快乐才是人生幸福所在，所以就算不如意也要有试着抓住希望的勇气。我觉得能鼓舞自己振作起来的歌，也能助推他人一把，所以虽然看不见，但如果在某处也有人和我一样怀抱着不安和孤独的话，我想传递给他希望。"
据说她开始学习音乐的契机是童年与长笛的相遇。那时的milet受到了哪位音乐家影响呢？
"贝多芬。我喜欢独自苦恼到要死的人。我认为这类人音乐的重量是无可替代的。贝多芬的音乐光是通过琴弦吱嘎声的状态便能表达情感。我认为这是一种登峰造极的音乐，所以我想以这样的音乐为目标。录音时，我的心情经常会与以前吹长笛时的心情重合。无论是一个颤音，还是声音的沙哑程度，包括措辞在内，全部都可以作为乐音来理解。感觉时至今日听到的、奏唱的所有乐音，全部都通过我的声音联结着。所以，就算不深刻地解读歌词，而只单纯地享受乐音，我也已经很高兴了呢。"
